Disparo al corazón: Jon Bon Jovi habla sobre la serie documental de Hulu : Thank You, Goodnight’

Cuarenta años después de dejar la escoba de Power Station y coger el micrófono, Jon Bon Jovi se encuentra en un estado de ánimo introspectivo.

El hombre que coescribió canciones icónicas como “Livin’ on a Prayer” y “Keep the Faith” se está preparando para el lanzamiento de la serie documental de cuatro partes de Hulu, Thank You, Goodnight, dirigida por Gotham Chopra.

Inicialmente planeada como una retrospectiva de su carrera en torno al 40 aniversario de la banda (el álbum homónimo de Bon Jovi fue lanzado el 21 de enero de 1984), la serie agregó otro elemento a la historia, el de los problemas de salud de su cantante principal que han planteado interrogantes sobre el futuro de la banda.

Gracias, buenas noches , que se estrena el 26 de abril, destaca los altibajos de estar en una banda, las drogas y las dificultades de seguir teniendo éxito y querer evolucionar pero no querer alienar a su audiencia, además de los problemas de salud de su líder. No es una “pieza de hojaldre de VH1”, según Bon Jovi.

¿Fue difícil abrirse? Jon Bon Jovi, sentado en una habitación de hotel en Los Ángeles, le dijo a Deadline que no lo era.

«Una cosa que sí sé acerca de una carrera de 40 años es que, si no dices la verdad, las mentiras te alcanzarán», dijo. “No recordarás a quién le engañaste. Siempre es mejor decir la verdad honesta. Entonces podrás recordar lo que dijiste. No me importa vivir esa verdad. Parte de nuestro éxito continuo es que ya no intento ser lo que solía ser. Estos no son los años 80; no estoy aquí en una gira de nostalgia. Tenemos un nuevo disco por delante que me entusiasma mucho, no me voy a teñir el pelo, no soy un Elvis gordo ni ninguna tontería”.

La serie es cronológica. Cada episodio – “New Jersey vs Everybody”, “Nowhere to Everywhere”, “Brothers in Arms” y “Legendary” – aparentemente aborda una década en la carrera de la banda. Comienza con su formación en Sayreville, Nueva Jersey, en 1983, después de que Jon pasara años tocando en Asbury Park con Atlantic City Expressway, John Bongiovi and the Wild Ones y The Rest, incluida una aparición memorable de su héroe Bruce Springsteen en The Fast Lane. en 1980. “Afortunadamente, había una imagen fija”, dijo.

Sin embargo, no fue hasta que grabó “Runaway” y se convirtió en un éxito de radio que formó la banda con el tecladista David Bryan, el bajista Alec John Such (quien dejó la banda en 1994 y murió en 2022 ), el baterista Tico Torres. y, finalmente, el guitarrista Richie Sambora.

Es la aparición de Sambora en el documental lo que lo hace chisporrotear. “Estoy emocionado: ¿estamos diciendo la verdad o vamos a mentir?”, pregunta Sambora cuando lo presentan por primera vez.

Sambora dejó la banda en 2013. El tercer episodio trata sobre su salida; La adicción y los problemas familiares estaban involucrados (además de una creciente frustración por la grabación, en particular, de una parte de guitarra en “The Fighter” de What About Now ).

En la serie, se le pregunta a Jon Bon Jovi si él y Richie han hablado del tema desde entonces (ambos aparecieron en la entrada de la banda al Salón de la Fama del Rock & Roll en 2018). “No, no por falta de intentos”, dice el cantante.

Jon dice que él y Sambora están «bien» ahora.

“Vino a verme en agosto y pasamos la noche. Genial, pero ya sabes, hace 10 años decidió dejar la banda”, dijo. “Todo estuvo bien, pero esa noche tuvimos un espectáculo. Voy a intentar decir esto de la mejor manera posible: estaba aprendiendo a escribir canciones y a hacer canciones. Esta es una banda que yo formé, y él fue el último miembro en unirse. Luego, sin duda, tomó una parte integral en el tercer álbum. Luego nos dejó hace 10 años. Hubo un antes, por lo que habrá un después. No deberían preguntarme cómo conseguí un contrato discográfico y por qué todavía lo tengo y por qué la banda continúa. Con el debido respeto, y lo digo con cariño, cuando dejó la banda, estábamos desconsolados, pero no era cuestión de continuar”.

Jon añadió que “la puerta siempre está abierta” para el regreso de Sambora. “Phil X ha hecho un trabajo increíble. John Shanks, mi coproductor y amigo, ha hecho nueve de mis álbumes”, dijo. “Nos pareceríamos a Lynyrd Skynyrd, pero joder, sí, sube. Siempre hay otra guitarra para enchufar”.

Gracias, Buenas Noches comenzó en un desayuno entre Jon Bon Jovi y el director Chopra, hijo de Deepak Chopra. El joven Chopra fundó Religion of Sports con Tom Brady y Michael Strahan en 2016. Ha dirigido series que incluyen Tom vs. Time de Facebook Watch y The Man in the Arena: Tom Brady de ESPN+ . Jon Bon Jovi es un gran fanático de los Patriots.

«El desayuno que tomamos fue de unos 40 años», dijo Chopra a Deadline. “Tal vez haríamos cuatro partes y las dividiríamos en décadas. Eso fue emocionante e interesante. Pero luego fue: ‘Cuéntame más sobre esta gira que se avecina’; esto fue mucho antes de la cirugía, y eso solo tenía algo en juego en tiempo real. Era el año 39, en ese momento no estaba del todo claro si iban a llegar al año 40 desde el punto de vista del rendimiento. Hay que darle crédito [a Jon], no sólo por su disposición a hablar de ello sino también a dejar que quede documentado”.

La carrera de la banda estuvo muy documentada desde sus inicios. Los dos primeros episodios presentan clips de sus presentaciones en estadios con bandas como Scorpions y KISS luego del éxito de su primer álbum, la interpretación relativamente pobre del siguiente 7800° Fahrenheit , el trabajo con Desmond Child y Bruce Fairbairn en Slippery When Wet de 1986 . que se convirtió en un gran éxito, al igual que su siguiente disco, New Jersey, en 1988. Hay imágenes del viaje de la banda a la Unión Soviética (gracias al arresto por drogas de su manager, Doc McGhee), para el Festival Musical de la Paz de Moscú, así como el final de su gira, un tanto extraño. en guadalajara.

El episodio 3 aborda pensamientos sobre su jubilación, su matrimonio con Dorothea, el disco solista de Jon, Blaze of Glory , el despido de McGhee y el inicio de su propia compañía de representación, su carrera como actor (apareció en Moonlight and Valentino, The Leading Man, Little City, No Mirando atrás y Sex and the City ), el éxito de Keep the Faith , nuevos cortes de pelo y una visita a un psicoterapeuta.

Jon Bon Jovi claramente también es un acaparador, ya que los espectadores lo ven revisar cintas de demos y pistas perdidas.

«Tengo un gran espacio para estas cosas», dijo. “Sabiendo que el día 40 estaba en el horizonte, porque ya estamos en el año 38, comencé a pensar en ello. Había bolsas y bolsas con 30 o 40 canciones inéditas. Hay un par de éxitos de los años 80 y 90 que pensé: ‘¿Por qué no los puse en discos?’

Agregó que ahora está revisando este archivo para crear un “museo virtual” de audio y video.

Esto se produce mientras la banda se está preparando para lanzar Legendary , su decimosexto álbum de estudio, en junio. Pero ese disco se hizo a la sombra de una cirugía de medialización de las cuerdas vocales después de que quedó claro que la voz de Jon ya no era la que solía ser.

Califica los problemas de las cuerdas vocales como «horribles».

“¿Te imaginas que un cordón se atrofie literalmente? Está muriendo. El fuerte empuja al débil y tú cantas desafinado. Me enorgullezco de ser cantante. He cantado con Pavarotti. Sé cantar. Ahora, es como ese atleta en el que tienes que resolverlo de nuevo. Estoy bien metido en el proceso. Pero eso fue desalentador”.

Jon Bon Jovi agregó que siente que la cirugía fue un éxito pero que «todavía participa en el proceso a diario».

“Creo que hicimos un trabajo bastante bueno al cubrir los 40 [años]”, dijo. «En todo caso, desearía que hubiera un episodio 5 ahora, porque han sucedido muchas cosas desde que terminamos».

La mayoría de los compañeros de Bon Jovi nunca pasaron de los años 80. El grunge acabó con la mayoría de las bandas de hair metal y los tiempos cambiaron. Pero la banda siguió adelante y, en lugar de confiar en sus éxitos anteriores, consiguió nuevos números uno con canciones como “It’s My Life” del año 2000 (de Crush ), así como “Who Says You Can’t Go Home” (de Que tengas un buen día de 2005 ).

El mensaje parece claro: trabaja duro.

«Hay un niño en su habitación ahora mismo que te está disparando», dijo. “No es diferente a ser un atleta o un mariscal de campo. Siempre hay alguien que viene detrás de ti. La ética del trabajo nació de quiénes y qué éramos cuando éramos niños, de quién nos educaron nuestros padres para ser. Pero luego, a medida que creces, estás orgulloso del trabajo que haces. Será mejor que haya tenido la amabilidad de pedirle al Sr. y la Sra. Smith el dinero que tanto les costó ganar. No saldré de gira a menos que estemos geniales. Nunca verás al Elvis gordo”.